Axis Studios nói về trailer Wizards of the Coast “Magic: The Gathering”

20-07-2022 01:21:01 PM - 2226

Axis Studios gần đây đã chế tạo ma cà rồng, người sói và thế giới kinh dị gothic của Innistrad cho các đoạn giới thiệu điện ảnh kép đã lan truyền mạnh mẽ, để chuẩn bị cho việc ra mắt gói thẻ "Magic: The Gathering" mới của Wizards of the Coasts. Trưởng phòng Tiếp thị của Axis Adele Khawli và Trưởng bộ phận Nhân vật Amy Ash gần đây đã thảo luận về cách dự án kết hợp với nhau, cũng như việc nhóm sử dụng các công cụ Autodesk trong suốt quá trình sản xuất.

Hãy cho chúng tôi biết về Axis Studios.

Adele Khawli [AK]: Axis là một công ty hoạt hình và VFX có trụ sở tại Vương quốc Anh. Chúng tôi đã kinh doanh hơn hai thập kỷ ban đầu trong lĩnh vực trò chơi, nhưng đã đa dạng hóa danh mục đầu tư của mình trong mười năm qua và chúng tôi đã phân nhánh để sản xuất nhiều nội dung giải trí nguyên bản hơn trên phim, tập phim và phát triển IP của riêng chúng tôi. Chúng tôi có ba studio ở Vương quốc Anh, bao gồm trụ sở chính của chúng tôi ở Glasgow, ngôi nhà VFX của chúng tôi ở Bristol và một cơ sở thứ ba mà chúng tôi hiện đang chuyển đến ở London.

Axis đã tham gia vào dự án cho Wizards of the Coast như thế nào?

Amy Ash [AA]: Wizards of the Coast (WOTC) đang chuẩn bị phát hành hai bộ thẻ "Magic: The Gathering" mới, cả hai đều có trụ sở tại Innistrad, một thế giới kinh dị gothic chứa đầy người sói và ma cà rồng. Chúng tôi được giao nhiệm vụ tạo ra hai đoạn giới thiệu điện ảnh được phát triển như những mảnh ghép đồng hành để giới thiệu từng gói. Đặc tính của chúng tôi đằng sau dự án là tạo ra hai bộ phim kinh dị ngắn để tạo ra sự quan tâm và bán khán giả mới trên thế giới rùng rợn. Đoạn giới thiệu đầu tiên chúng tôi phát hành là "Midnight Hunt", câu chuyện về một cậu bé trong trại trẻ mồ côi do một hiệu trưởng bất chính điều hành và được bao quanh bởi những người sói hung ác bên ngoài các bức tường bất động sản. "Crimson Vow", trong đó có một đám cưới hoàng gia thanh lịch với sự thay đổi của ma cà rồng, là đoạn giới thiệu thứ hai mà chúng tôi cung cấp.

WOTC có chia sẻ tài sản nhân vật để thông báo cho các thiết kế nhân vật của bạn không?

AK: WOTC đã phát triển nghệ thuật thẻ 2D đáng kinh ngạc và thế giới phức tạp cho trò chơi, mà nhóm nhân vật của chúng tôi đã sử dụng để tham khảo để hướng dẫn thiết kế tổng thể. Mối quan hệ hợp tác mà chúng tôi có với WOTC là chìa khóa thành công của dự án. Họ tin tưởng nhóm nhân vật của chúng tôi để dịch các thiết kế 2D của họ thành các nhân vật 3D đích thực, được thực hiện đầy đủ, vẫn trung thành với thế giới "Magic: The Gathering" rộng lớn hơn. Cơ sở người hâm mộ cho IP tận tâm đến mức chúng tôi cần phải trung thực với truyền thuyết, đồng thời tạo ra những câu chuyện điện ảnh thu hút những người hâm mộ mới để thu hút họ vào thế giới của Innistrad.

Dự án đã đưa ra những thách thức gì?

AA: WOTC luôn mang đến cho chúng tôi những thiết kế nhân vật chi tiết, tuyệt vời này và chúng tôi phải tìm ra cách tốt nhất để tiếp cận chúng. Điều này đặc biệt đúng đối với "Lời thề đỏ thẫm", đòi hỏi trang phục và kiểu tóc rất phức tạp, được chia tỷ lệ theo số lượng nhân vật tuyệt đối mà chúng tôi phải tạo ra để lấp đầy sảnh cưới. "Midnight Hunt" đưa ra những thách thức khác nhau, chẳng hạn như làm cho toàn bộ dàn diễn viên người sói hòa quyện giữa các nhân vật con người.

Đối với cả hai đoạn giới thiệu, chúng tôi bắt đầu với một câu chuyện cung cấp một cốt truyện đơn giản nhưng rùng rợn và hiệu quả, thông báo cho thiết kế nhân vật tổng thể của chúng tôi. Đối với những người sáng tạo, đó là một thách thức tốt đẹp để lấy một nhân vật và mang lại một tính cách nhất định cho nó được củng cố bởi câu chuyện.

Bạn có thể thảo luận về quá trình phát triển các nhân vật của bạn? Làm thế nào bạn có thể giải quyết một số thách thức của dự án?

AA: Thách thức lớn nhất trong việc phát triển nhân vật luôn phải đối mặt, vì chúng là tâm điểm chính của người xem. Chúng tôi đã nỗ lực khá nhiều để phát triển các khuôn mặt - đặc biệt là trong "Lời thề đỏ thẫm", vì nhiều nhân vật không phải là canon trên thế giới và chưa bao gồm các thiết kế thẻ; ví dụ, cô dâu, chú rể và quản gia. Chúng tôi đã trải qua quá trình đúc quét đầu để thử và truyền thêm độ tin cậy vào các nhân vật, sau đó chúng tôi điêu khắc qua các bản quét để tinh chỉnh thêm chúng.

Tiếp theo, đối với giải phẫu và quần áo của các nhân vật, nhóm của chúng tôi bắt đầu dịch các thiết kế của bộ phận nghệ thuật thành mô hình 3D. Thông thường, chúng tôi bắt đầu với các khối để xác định tỷ lệ chính, sau đó chúng tôi chuyển sang chi tiết để cải thiện và tạo tính xác thực cho các mô hình. Đó luôn là sự cân bằng giữa chi tiết các mô hình và kết cấu, và chúng tôi may mắn rằng chúng tôi có một đội ngũ thực sự mạnh mẽ trong cả hai lĩnh vực đó. Khi chúng tôi chuyển dữ liệu qua quy trình ký tự, chúng tôi luôn cố gắng đảm bảo rằng mỗi bước đều nâng cao nội dung, thay vì sửa một cái gì đó từ bước trước.

Trong dự án cụ thể này, thách thức bổ sung là tạo ra một khối lượng lớn các nhân vật đòi hỏi chúng tôi phải phát triển toàn bộ bộ trang phục và thành phần mà chúng tôi có thể kết hợp và kết hợp với các nhân vật nền. Các nhân vật nền anh hùng chỉ được mô phỏng từ đầu và vai trở lên vì đó là tất cả những gì có thể nhìn thấy trong cảnh quay.

Sau khi quá trình mô hình hóa hoàn tất và bề mặt đang được tiến hành, chúng tôi bắt đầu chải chuốt. Rõ ràng, với những nhân vật này, đó là một quá trình cực kỳ phức tạp, vì có những kiểu tóc rất cầu kỳ. Điều này mất một khoảng thời gian khá lớn nhưng thêm vào tính hiện thực của các nhân vật.

Bạn đang sử dụng các công cụ Autodesk trong studio như thế nào? Họ phù hợp với quy trình nhân vật của bạn ở đâu?

AA: Maya được sử dụng trong quy trình của chúng tôi cho tất cả các hoạt ảnh. Tất cả các giàn nhân vật của chúng tôi được xây dựng hoàn toàn ở Maya bằng cách sử dụng một bộ công cụ tùy chỉnh, ngoài các công cụ hoạt hình khác. Trong bộ phận nhân vật, chúng tôi cho phép các nghệ sĩ sử dụng bất kỳ công cụ nào họ muốn để làm người mẫu, nhưng Maya là lựa chọn chủ yếu để hoàn thiện các mô hình nhân vật. FBX cuối cùng được tạo ở Maya, sau đó được lưu vào bộ nhớ cache vào Houdini, nơi chúng tôi sử dụng Arnold để đổ bóng và kết xuất.

Autodesk Maya 2021, 2022, 2023 - công cụ tiêu chuẩn cho ngành 3D

Bạn có thể cung cấp thêm thông tin chi tiết về các công cụ dựa trên Maya tùy chỉnh của mình không?

AA: Để cung cấp cho bạn một ví dụ, chúng tôi vừa hoàn thành việc tạo một công cụ QC để kiểm tra tài sản nhằm đảm bảo chúng không bao gồm bất kỳ lỗi nào trước khi xuất từ Maya. Các công cụ độc quyền này rút ra từ cấu trúc và các tính năng đã có sẵn với Maya - như công cụ dọn dẹp - và chúng đưa chúng vào một giao diện tùy chỉnh được sắp xếp hợp lý để nhóm của chúng tôi chạy kiểm tra nhanh.

Bạn đã sử dụng Arnold bao lâu rồi?

AA: Chúng tôi đã chuyển đổi hoàn toàn sang Arnold khoảng hai năm trước và nó thực sự đã mở ra cánh cửa cho số lượng người mà chúng tôi có thể làm việc cùng và mức độ hỗ trợ mà chúng tôi có. Số lượng tài liệu trực tuyến, cộng đồng và người dùng tạo nội dung từ Arnold rất mạnh và chúng tôi nhận thấy đó là một động thái tích cực. Arnold cũng là một công cụ kết xuất rất linh hoạt, vì nó cho phép chúng tôi tạo ra các loại hiệu ứng khác nhau, từ photoreal đến phong cách hơn. Ví dụ, năm ngoái, chúng tôi đã tạo ra một hiệu ứng họa sĩ cho "Tình yêu, Cái chết &Robot" được thiết kế để trông giống như một bức tranh cảm động. Đó là một điểm cộng thực sự cho chúng tôi.

Các tính năng yêu thích của bạn về Arnold và Maya là gì?

AA: Đối với các nghệ sĩ, một trong những lợi ích quan trọng nhất là sự ổn định của cả hai công cụ.

Trong số năm qua, những tiến bộ trong Arnold - như bộ đổ bóng lớp nhanh hơn và cải tiến khả năng tán xạ dưới bề mặt - là những tính năng mới có lợi. Tất cả các cải tiến gia tăng được giới thiệu với mỗi bản cập nhật mới giúp cuộc sống của nhóm chúng tôi dễ dàng hơn một chút, đó là một chiến thắng.

Khi nói đến Maya, công cụ này cung cấp sự linh hoạt và linh hoạt phong phú để các nghệ sĩ và studio có thể tùy chỉnh hoặc sử dụng nó theo bất kỳ cách nào họ muốn để đạt được kết quả đáng kinh ngạc. Có một cộng đồng nghệ sĩ khổng lồ xây dựng các plugin cho nó và nhóm của chúng tôi cũng đã xây dựng các công cụ tùy chỉnh để điều chỉnh Maya cho studio của chúng tôi. Là một người lập mô hình, về cơ bản bạn có quyền tự do làm việc với Maya theo bất kỳ cách nào bạn muốn.

Bạn cũng đang sử dụng ShotGrid?

ShotGrid - công cụ quản lý, tăng tốc Pipeline của các Studio trên thế giới, xem thêm ngay!

AA: Chúng tôi sử dụng ShotGrid mỗi ngày. Đó là một vị trí trung tâm nơi tất cả công việc của chúng tôi được thu thập để phản hồi. Chúng tôi chỉ cần nhấp vào một nút, gửi kết xuất và ngày hôm sau, mọi thứ sẽ được xuất bản trên ShotGrid. Nội dung được gắn với nghệ sĩ và bao gồm nhận xét, cũng như bất kỳ phản hồi nào được thu thập trong quá trình xem xét. Đối với các nghệ sĩ, nó không đòi hỏi nhiều tương tác hoặc công việc chân tay, điều này cho phép chúng ta dành nhiều thời gian hơn để sáng tạo. Điều quan trọng đối với chúng tôi với tư cách là một studio là phải có mức độ hiển thị và rõ ràng đó cho toàn bộ nhóm.

AK: Giờ đây, mọi người đang làm việc từ xa trên các múi giờ khác nhau, mức độ hiển thị đó giúp nhóm và quá trình sản xuất đi đúng hướng.

Làm việc từ xa đã tác động đến nhóm của bạn như thế nào?

AA: Chúng tôi đã làm việc từ xa từ tháng 2020 năm XNUMX, vì vậy chúng tôi đã thực sự đạt được bước tiến của mình. Giờ đây, chúng tôi có thể ưu tiên kỹ năng và khả năng hơn vị trí, vì vậy, như Adele đã đề cập, chúng tôi có một nhóm phân tán trên toàn cầu. Chúng tôi mong muốn được trở lại studio, nhưng điều đáng chú ý là mọi người đã vượt qua thử thách và thúc đẩy chất lượng công việc khi ở nhà.

Bạn có muốn thêm bất cứ điều gì khác?

AA: Một trong những khía cạnh thú vị nhất về những đoạn giới thiệu này là chúng tôi đã có thể kể những câu chuyện ngắn chứa đựng một cú đấm. Có rất nhiều phản hồi tích cực trong các bình luận trên YouTube, chẳng hạn như, "Tôi không biết đây là trò chơi gì, nhưng tôi muốn chơi nó." Phản hồi rất tuyệt vời để chúng tôi xem vì chúng tôi biết điều đó có nghĩa là các đoạn giới thiệu đang mang lại tác động mong muốn của chúng tôi. Chúng tôi có rất nhiều người trong đội là người hâm mộ và cầu thủ của "Magic: The Gathering", và họ đã đóng góp kiến thức của riêng mình về thế giới, cũng như những gì họ muốn thấy. Có cơ hội đưa một số nhân vật rất mang tính biểu tượng vào cuộc sống thật thú vị và rất nhiều niềm vui.

nguồn: AREA AUTODESK